La musique qui a inspiré le mouvement hippie

La musique qui a inspiré le mouvement hippie

La musique qui a inspiré le mouvement hippie


La corrélation entre la mode et la musique m'a toujours intéressée ; parfois, c'est le style d'un seul groupe au bon moment qui parle à une génération qui, à son tour, changera la mode pour refléter la musique ou le style du groupe. Ces dernières années, c'est le krach économique qui a eu un impact important sur la mode ; il a ramené les gens à l'époque de la guerre et soudain, un magasin sur deux était un "magasin vintage" et les lots étaient soudainement très demandés par les jeunes. L'électro swing a fait un retour en force, au même titre que toutes les musiques des années 40, 50 et 60. Des soirées à thème apparaissent dans toutes les rues du pays ainsi que dans les salons de thé, mais lentement, nous sommes revenus à chaque décennie jusqu'à ce que nous entrions enfin dans les années 90 l'année dernière et qui sait, nous pourrions bien être dans le présent ou même dans le futur d'ici la fin de l'année prochaine.

Flyer de la nuit des alevins
(Fish Fry était une nuit qui se déroulait à Brighton ; c'était une de leurs premières affiches de 2009)

Quand on regarde les années 60 et pourquoi le style hippie est apparu, il est clair que c'était une combinaison de nombreux facteurs. C'était la première génération à gagner son propre argent indépendamment de ses parents, elle pouvait s'acheter ses propres vêtements et surtout se permettre de voyager dans les festivals et d'écouter de la bonne musique.

jean shrimpton and sandie shaw

Les gens ont beaucoup plus voyagé dans les années 60, ce qui a encouragé un mode de pensée exploratoire et a permis aux gens de se mélanger avec des idées à travers la planète, ce qui a suscité une curiosité pour d'autres cultures. Cela a également conduit à un afflux de nouveaux styles de mode et à des fusions entre différentes cultures, comme l'influence des pays de l'Est, de l'Afrique et du Moyen-Orient. Au pays de la musique, Jimi Hendrix a eu une grande influence sur les styles ethniques qui avaient souvent une finition flamboyante, avec des plumes, des chemises en soie et des vestes en velours... et de l'autre côté de l'Atlantique, les Beatles ont apporté le style MOD britannique en Amérique en 1964. Ces tendances de la mode ont pris leur envol parce qu'elles étaient très différentes de ce qui les avait précédées et elles ont continué à évoluer tout au long des années 60. Il fallait être jeune pour pouvoir s'en sortir avec une tenue aussi controversée, ce qui en faisait une exclusivité de la nouvelle génération.

La mode brisait les conventions et abandonnait les subtilités et les attentes des époques précédentes. Des designs audacieux et des vêtements unisexes sont apparus et les limites du vêtement et de qui pouvait porter quoi ont été abolies. Avec l'arrivée en 1964 de la mini-jupe de Mary Quant, propriétaire d'une boutique à Kings Road, Londres, les nouveaux modes d'expression étaient certainement difficiles à manquer. La génération précédente n'avait jamais rien vu de tel et cette révolution de la mode était troublante pour la plupart des gens. L'arrivée de la mini-jupe a été révolutionnaire et est rapidement devenue le point de repère de la mode de la décennie.

jean shrimpton et sandie shaw
(À gauche : Jean Shrimpton, le mannequin anglais a fait la cour à la controverse dans cette robe au Melbourne Cap, à l'hippodrome de Flemington, Melbourne, 1965. A droite : Sandie Shaw "la princesse pop pieds nus des années 60")

Flower child

Pour beaucoup de gens, c'est en 1967 que tout a commencé, bien qu'il y ait eu des mouvements de mode de vie et de pensée hippie au début des années 60 ; "L'été de l'amour" a joué un rôle très important dans la formation de l'identité du hippie. L'"Été de l'amour" a vu jusqu'à 100 000 jeunes converger vers le quartier de Haight-Ashbury à San Francisco ; personne n'aurait pu prédire l'ampleur de cet événement qui s'est répandu en Amérique et même dans le monde tout au long de l'année. Notre entreprise a été créée la même année et je pense qu'il est assez impressionnant que nous ayons commencé profondément enracinés dans les modes, les idées et les croyances forgées cette année-là et qui continuent à ce jour.

"San Francisco" de Scott McKenzie a inspiré "L'été de l'amour" et est devenu l'indicatif musical de 1967. Ce fut un succès instantané (n°4 aux États-Unis, n°1 au Royaume-Uni) et a rapidement transcendé son original en popularisant une image idéalisée de San Francisco. Les paroles, "Si vous allez à San Francisco, assurez-vous de porter des fleurs dans vos cheveux", ont inspiré des milliers de personnes à se rendre à San Francisco, dont beaucoup portaient des fleurs dans leurs cheveux et en distribuaient aux passants. Il n'est donc pas surprenant que le nom "Flower Children" soit resté. Le Flower Power était un slogan utilisé à la fin des années 1960 et dans les années 1970 comme symbole de l'idéologie non-violente. Les personnes qui s'opposaient à la guerre du Vietnam étaient appelées des hippies.


Enfant des fleurs


De nombreux groupes étonnants ont joué lors de cet événement improvisé, dont Jefferson Airplane, The Jimi Hendrix Experience, Otis Redding, The Byrds, The Grateful Dead, The Who, et Big Brother and the Holding Company avec Janis Joplin. Joplin a créé un rock et un blues étonnants qui ont résisté à l'épreuve du temps, et son sens de la mode a inspiré le style au fil des ans... un peu comme le look hippie que l'on voit chaque année à Coachella et dans de nombreux autres festivals.
all the hippies

  1. Avion Jefferson
  2. Le Qui
  3. Jimi Hendrix
  4. L'expérience de Jimi Hendrix
  5. Les Byrds
  6. Les morts reconnaissants
  7. Otis Redding
  8. Big Brother et la société de portefeuille avec Janis Joplin
  9. Janis Joplin

 

Merci d'avoir lu notre article jusqu'au bout ! Pour vous remercier voici un code de réduction sur 100% de la boutique :

Nos Collections :